un gesto construido suavemente, que se genera en el tiempo y se hace forma, una manera de mirar que enfoca los lugares impensados, una corporeidad que genera pensamiento creativo... un movimiento brusco alimentado de gestos ásperos que me recuerdan aquello que esperaba. nada. nada en mí. todo afuera. Soy en la medida que me relaciono con el contexto de ese gesto suave y áspero. el primero me lleva consigo y el segundo me devuelve a mí. el gesto áspero me devuelve a mi propio sentir.

Buscamos no solo recuperar nuestros sentidos para mirar arte sino para hacerlo. Retribuir a la sensorialidad la experiencia de vida que la provoca y que nos hace atenderla, comprenderla y saborearla. Recuperar la potencia de mirar el detalle, reparar en el recorrido y descubrir nuevas maneras de llegar a. 

Entrar en contacto con el proceso artístico, con las fuerzas que nos atraviesan, es asumir la potencia de la sensorialidad. Su capacidad de hacernos sentir lo impensable: "los cuerpos comprometidos en relaciones activas."(Rancière). Y, antes de intentar interpretar, dejarlas sernos. Comprender su dinámica, su tendencia, su diferencia.  

Mirar el arte como proceso, nos posibilita conectarnos con el cuerpo afectivo del otro pero no en su unívoca identidad sino en su proceso de transformación, en su diferencia: revela pequeñas esquinas, manchas, protuberancias o fisuras por donde nuestra atención es llamada a sentir. Crear vínculos con lo real.